有味，化妆师也是频频点头，两人都非常投入。

不过嘛，陈与时偶尔会不识时务的、生硬堪比老化机械在撞鐘，提醒有夫之夫少说话多休息。

只有汤向知道自己有多紧张，还有为了不让气息影响情绪，已经掌握了多少档的说话力道控制。

一进到画作展区，汤向就化身导览员，带领两位新朋友深入赏画。不只语气温柔、轻声细语，还口齿清晰、声音磁性、松弛有度，另外就是，人长得好看。导致现场真正的导览员竟被其他观展人冷落，有的乾脆加入旁听。

吴晟风喜欢画景中人事，总是用大片的景色、建筑、街头巷尾和室内陈设来包覆和镶嵌主体。

五年间的创作，离不开这些命题。

从国外到国内，从乡野阡陌到城市街角，从山里到海边，从图书馆到电玩间。有动态的追逐嬉戏，也有静态的凝望观察。

那些微小却闪着光的生命绽放和凋萎逝去，他都捕捉得深刻细腻，在画中一角，随着时间，有逐年放大比例的跡象，犹如这些事情被他愈发看重。

有乡村大雨里的女孩蹲在沟渠旁专注看着水流；有海边的男孩失手将冰淇淋掉在沙滩上而大哭；有体育馆里无视他人活动正在鬼抓人的嬉闹孩童们；有观光区热闹人群中躲在门后好奇偷看的幼女；有电玩间沉浸游戏忘了时间的男孩背影。

以及那些雨后青蛙的乾瘪尸骸、燕巢下坠落的雏鸟、高速公路上四散的羽毛、停车场中丧生的小猫和寺庙外安祥的街友。

一幅幅烙印下生命的两极闪光。

一路解说到一座黑洞前，洞口是黑色的帘幕。这是本次展出的惊喜空间，洞外写着「无形之恶」，自布幕间隙望进去，什么也看不到。

有不少人因为设计的诡譎感打了退堂鼓。

进到里头之后，空气明显沉了下来，温度骤降，这里安静又阴暗，作品中无非