气中飘着淡淡的栀子花香。

台下的长辈们露出了欣慰的笑容，以为这是傅承雅加演的一首温情曲目，是对过往美好的致敬。

然而懂琴的人很快听出了异样。

傅承雅的处理极其克制，她没有让乐曲走向通常的高潮与释放，反而在每一次情感即将喷薄而出时，强行收回了力度。

就在旋律即将抵达顶点的那个瞬间，她指尖极轻地顿了0.1秒，然后忽然抬起头。

目光穿过熙攘的人群，穿过昏暗的光线，精准地落在二楼包厢那个靠边的位置，落在顾慈的眼睛里。

四目相对的那一刹那，顾慈的心脏猛地一沉。

明明隔着这么远的距离，可顾慈却清楚地看见了傅承雅眼里的坦诚和一丝歉意。

还没等她反应过来，傅承雅的左手突然转入低音区，旋律没有任何停顿，无缝滑入了另一首曲子——舒曼的《克莱斯勒偶记》第七首。

这首曲子极少在音乐会上单独演奏，因为它太沉重、太绝望。

如果说刚才的《爱之梦》是顾慈心中珍藏的幻梦，那么此刻的《克莱斯勒偶记》就是傅承雅给出的冰冷现实。

琴声瞬间变得破碎而压抑，左手持续的低音像是一道无法跨越的围墙，右手在高音区挣扎、盘旋，却始终无法突围。

顾慈觉得，她听懂了。

傅承雅在用琴声告诉她：

谢谢你藏了这么多年的心意，可我给不了你想要的回应，也不想耽误你。

最后的尾声，傅承雅将《爱之梦》的主题重新引了回来。

但这一次，她弹得极慢、极轻。

就像是一个人在对另一个人轻声说：我们就停在这里吧，保留这份美好，做一辈子的家人和朋友，好吗？

最后一个和弦落下，余音在空旷的音乐厅里缓缓回荡。

傅承雅缓缓