它们从不为了谁的眼光而绽放，它们仅仅是为了活着本身，就已经付出了全部的努力。这种不耀眼、不具代表性，却无比强韧的生命力，正是芊璟这三年生活的总结。她不再追求成为莫内笔下的卡蜜儿，她只想当一株在海风中站稳脚跟的野草。

她决定将一幅名为《岛屿花田》的大型刺绣当作投稿作品。

这是一幅宽达两公尺的大型装置刺绣。芊璟捨弃了精緻的画框，改用数层透明欧根纱与粗獷亚麻布交叠，让作品随风摆动时，像真实的海浪在起伏。

画面中，最抢眼的不是花，而是从四周蔓延、近乎「侵略」整张画布的大花咸丰草与酢浆草。芊璟用深浅不一的橄欖绿与古铜线，织出野草乱中有序的生命力，它们被风吹倒、被践踏，却又在石缝中倔强地抬头。

她刻意在细腻的针脚旁，留下了几处抽纱的痕跡与断裂的线头，在这幅画里，这些「伤痕」却成了野草生长的养分，象徵着芊璟终于接纳了自己不完美的过去。

这件作品不再有任何人的影子，它是一场无声的宣誓，即便卑微如草，只要活得真实，亦能有一片盛世。也展现了她在【四季】中所想表达的意象：即便注定不会成为最耀眼的存在，即便生命中充满了断裂与裂痕，我们依然可以不顾一切地、纯粹地成长。

与此同时，刚拍完一档沉重情感戏的林子昊，正坐在经纪公司的办公室里。

他的眼神比以往更深邃，也更冷静。这次演戏，他听进了陈老师的话，丢掉了「明星」的包袱，在片场与导演争执、与自己较劲，最后呈现出的演技虽然带着狼狈的青筋与汗水，却让所有在场的人红了眼眶。

他变了。他不再追求那种精准的完美，而是在追求一种「诚实的破碎」。

「子昊，下一档戏前有半个月空档，你想休息，还是拍代言？」经纪人翻着行程表问。

子昊的手指轻轻摩娑